Статьи

Лучшие мюзиклы нашего времени

Мюзикл — один из самых выигрышных жанров кино. Во-первых, это вполне традиционная форма с драматургией и сюжетом. Во-вторых, настоящее музыкальное шоу, какое едва ли увидишь на концертах даже самых топовых звёзд. Плюс — музыкальные номера в мюзиклах часто исполняют актёры, которые, в основном, куда популярней поп-певцов. Естественно, мюзиклы лучше всего смотреть и слушать на хорошей аппаратуре, используя носители, способные передавать исключительное качество звука и картинки. Для тех, кто давно собирается, но не знает, с чего начать знакомство с киномюзиклами, мы отобрали несколько картин, пропустить которые уж точно никак нельзя. Все они — идеальные образцы музыкального, сценического, актёрского и технологического гения в лучших традициях бродвейской школы мюзиклов, сделавшей вполне обычную улицу Бродвей таким же именем нарицательным, как, например, Египетские пирамиды, Колизей или Великая китайская стена.

Мамма Миа!

Мюзикл впервые поставили в Лондоне ещё в 1999-м году. Его идея, суть, сюжетные перипетии и либретто, как, вероятно, понятно из названия, вертятся вокруг песен самой главной и важной поп-группы в истории музыки — шведского коллектива ABBA. В 2007 мюзикл перенесли на широкий экран. Картина «Мамма Миа!» стала одним из хитов сезона и, кажется, последним за уйму лет действительно народным мюзиклом. Секрет успеха музыкального фильма до банального прост: во-первых, в нём звучат музыкальные номера по мотивам всем известных песен группы ABBA. Во-вторых, главную роль в картине играет Мерил Стрип: суперзвезда кино, единственная современная голливудская актриса, которой по силам делать кассы не только блокбастерам, но и театральным постановкам (все же знают, что 90 процентов популярных киноактёров никогда бы не прошли кастинг в приличный театр). Ну и в-третьих, более чем уютно-развлекающий сюжет: молодая девушка собирается выйти замуж. Она хочет пригласить на свадьбу отца, но — и тут главная загвоздка — отец девушки неизвестен. В итоге, девушка обнаруживает личный дневник матери, в котором та описывала свои отношения с тремя мужчинами. Отношения развивались примерно в один и тот же момент. Путём нехитрых математических вычислений девушка понимает, что её отец — кто-то из трёх ухажёров. Все они приглашены на свадьбу. Дальше — песни, музыкальные номера, новые романы, и всё это в сочных и красочных декорациях греческого острова. Примечательно, что на шведской премьере киноверсии мюзикла «Мамма Миа!» впервые за долгие годы можно было наблюдать всех четырёх участников квартета ABBA, собравшихся вместе. Ещё более примечательный момент: в фильме «Мамма Миа!» в паре эпизодов появляется мужская часть ABBA — Бенни Андерссон и Бьорн Ульвеус. Тем, кто приобретёт фильм на носителе с улучшенным воспроизведением видео, рассмотреть их труда не составит.

Классный мюзикл

В школах сценаристов будущих авторов блокбастеров учат одной нехитрой мудрости: сценарий удаётся тогда, когда его завязку можно пересказать одним предложением, причём начинающимся со слов: «А что если…». Люди, придумавшие «Классный мюзикл», понятное дело, об этом в курсе. Поэтому, их сюжетная завязка пересказывается следующим образом: «А что если насильно познакомить школьного увальня-баскетболиста с девушкой-заучкой?» В двух словах история такая: звезда школы, капитан баскетбольной команды и девушка, знающая всё о точных науках, оказываются на школьной вечеринке. Случайным образом им выпадает исполнить в караоке номер-дуэт. Неожиданно выясняется, что пара, в смысле вокальных данных, идеально дополняет друг друга. Молодые люди очаровываются. Обмениваются телефонными номерами и разъезжаются на каникулы. Дальше начинается типичная школьная драма — зависть, интриги, встречи-расставания и так далее. Главную роль в мюзикле исполняет Зак Эфрон — звезда тинэйджеров, не менее для них значимая, чем, например, певец Джастин Бибер. Но самое главное даже не это: «Классный мюзикл» — это не столько музыкальное кино, сколько художественный срез целой эпохи, завязанной на клипах Бритни Спирс, Кристины Агилеры и Джастина Тимберлейка, молодёжном спорте, подростковых школьных реалиях, музыке R’n’B, на страхах и комплексах молодых людей, воспитанных телеканалом MTV. Словом, фильм развлекательно-поучающий.

Чикаго

Абсолютный хит среди киноверсий мюзиклов. Ну, как минимум, — среди современной блокбастеро-голливудской эпохи. В ролях: Ричард Гир, Кэтрин Зета-Джонс, Рене Зеллвегер, Куин Латифа, Тэй Диггс, словом, весь цвет современного мирового кино. Миллионные декорации и костюмы актёров мюзикла идеально выдержаны в стиле бандитского Чикаго 20-х годов прошлого столетия. Собственно, идеально выдержана и постановка: бурлеск, карнавал, дух кабаре, шампанского, распутных женщин и суровых элегантных мужчин в безразмерных пиджаках и шляпах, с которыми принято ассоциировать криминальную атмосферу Америки времён сухого закона. Сюжет мюзикла основан на реальных событиях — двух громких убийствах, в которых оказались замешанными пара артисток: начинающая и уже состоявшаяся. Защищать их берётся скользкий самовлюблённый адвокат. В течение фильма певицы — соперницы, в финале — делают совместное шоу и срывают банк. Между этими событиями — уйма номеров с фантастической хореографией, джаз, диксиленд и пара десятков вокальных номеров, исполненных звёздами кино. В год выхода (2002) фильм-мюзикл «Чикаго» получил шесть статуэток «Оскара» из тринадцати, на которые был номинирован. Эта картина стала самым прибыльным проектом студии Miramax, собрав в прокате 171 миллион долларов. Пикантная деталь мюзикла: во время съёмок исполнительница одной из главных ролей — Кэтрин Зета-Джонс — находилась на третьем месяце беременности. Видели бы вы её растяжку.

Мулен Руж!

«Мулен Руж!» — ещё один хитовый мюзикл прошлого десятилетия, а также — пример абсолютного китча, доведённого до уровня высокого искусства. Во-первых, сюжет фильма построен на либретто трёх опер — «Травиата», «Богема» и «Орфей и Эвридика». Во-вторых, в фильме звучит музыка группы Nirvana, Fatboy Slim, Дэвида Боуи, Мадонны и Massive Attack. В-третьих, большинство из этих песен поют главные герои мюзикла: Эван МакГрегор и Николь Кидман. В-четвёртых, в эпизодических ролях мелькают персонажи вроде Пласидо Доминго, Оззи Осборна и Кайли Миноуг. В-пятых, действие фильма разворачивается в декорациях самого известного парижского кабаре «Мулен Руж», но все вокально-танцевальные номера отсылают к итальянской оперной и болливудской танцевальной школам. Продолжать? В мюзикле рассказывается история молодого поэта, который влюбился в главную звезду кабаре «Мулен Руж». Причём сама певица и танцовщица принимает поэта за другого человека — «денежного мешка», которого она должна соблазнить ради финансирования театральной постановки. Обман в итоге раскрывается, но слишком поздно — певица влюбляется в поэта. Заканчивается всё её трагической смертью. Самое потрясающее в фильме — это, конечно, музыкальные номера. Каждый кадр из них — готовый постер на стену: настолько в них до мелочей продумана каждая деталь интерьера. Ну и схвачен дух той эпохи: творческий бардак и беспорядок, масса бордово-гранатовых цветов, яркого света софитов и отливающих глянцем нарядов. Советуем внимательно рассмотреть макияж девушек из первого эшелона R’n’B — Кристины Агилеры, Пинк и Lil’ Kim — перепевших в мюзикле кабарешную классику, композицию «Lady Marmalade». Так, один в один, красились куртизанки начала прошлого века.

Лихорадка субботнего вечера

Этот фильм-мюзикл уникален тем, что нарушил привычный ход вещей. 99 процентов киномюзиклов снимаются по мотивам театральных музыкальных постановок. С «Лихорадкой субботнего вечера» было всё наоборот: фильм снят по оригинальному сюжету, получил «Грэмми» за лучший саундтрек года, а затем перешёл с экранов на театральные сцены. Сюжет этого мюзикла незамысловат и вертится, главным образом, вокруг одного персонажа — Джона Траволты, исполнившего в фильме главную роль. По сценарию, Джон Траволта — 26-летний молодой человек, ведущий двойную жизнь: днём он работает в магазине, вечером превращается в звезду танцполов. В течение фильма ему предстоит бросить одну танцовщицу, влюбится в другую, выиграть с ней конкурс танцев, но в итоге отказаться от приза в пользу пары, которая танцевала лучше. Самое ценное в этом мюзикле (ну, кроме потрясающей игры Джона Траволты) — саундтрек. Написали его короли диско-музыки, группа Bee Gees — люди, лучше всех знавшие толк в том, как продюсировать танцевальные хиты. При всей несерьёзности жанра «диско», слушать эту музыку предпочтительней в хорошем качестве и на хорошей аппаратуре. Тогда простые мелодии и ритмы перестают казаться такими уж простыми — открываются все нюансы и тонкости аранжировок, на полную мощность проявляется такое музыкальное понятие, как «грув», добиться которого на самом деле невероятно сложно. Показательный пример — главная диско-песня на все времена — композиция «Stayin’ Alive», которая впервые прозвучала именно в «Лихорадке субботнего вечера». Ну и под конец — примечательный факт: клуб, вокруг которого вертится действие фильма, назывался 2001 Odyssey. Это заведение существовало и в реальности. Только к концу 90-х его переименовали в Spectrum, а в 2005 году клуб был взорван.

По материалам портала "SAMSUNG - Кино дома" (www.samsung-kino.com.ua).